Главная       Биография       Портреты       Мифология       Пейзажи       Рисунки       Письма       Барокко       Дом    

   
Дом Рубенса Щедрый дар Божий » Влияние Италии » Золотой фундамент » Король художников » Радость всем -
горе одному
» В поисках мира » Возрожденная
молодость
» Неиссякаемая мощь »

   
   
   
Рубенс
Питер Пауль
Рубенс, 1638


1 2 3 4 5 6

К.В.Уэджвуд. "Мир Рубенса"
Исследование творчества

Радость всем, горе одному

Участие Рубенса в общественных делах не прервало его работу. В 1626 году он трудился еще над одним алтарем для Антверпенского собора, где в приделе была установлена его картина «Снятие с креста», написанная по заказу «аркебузьеров». Теперь ему предстояло расписать высокий алтарь на тему Успения Богоматери. Помня о том, какое разочарование постигло его в молодости, когда его алтарь для Новой Церкви в Риме был плохо виден из-за слабого освещения, он настоял на том, чтобы писать этот образ на том самом месте, где он будет установлен, чтобы на ходу решать все возникающие с освещением картины проблемы. Клир собора с радостью на это согласился, и в течение многих месяцев службы проходили в боковом приделе, а весь алтарь был скрыт за занавеской, где Рубенс мог без помех работать над своей картиной. Рубенс продолжал работать над «Успением», когда вдруг его до сих пор счастливая жизнь разбилась вдребезги. Только три года назад, в 1623 году, умерла его единственная дочь Клара Серена. Ей было всего двенадцать лет, и, как он с грустью писал своему другу Пейреску, она «уже начинала проявлять признаки очаровательной личности». Незаконченный портрет улыбающейся девочки с блестящими глазами и такими же густыми бровями, как у Изабеллы Рубенс, считается изображением Клары Серены. Через год или два после ее смерти Рубенс, вероятно, чтобы подбодрить жену, написал забавный портрет. Его старший сын Альберт, в бархатном костюмчике и в шляпе, в перчатках и с книгой в руке, стоит в небрежной позе взрослого человека, скрестив ноги. Ему здесь должно быть 11 или 12 лет. На Николасе, который на четыре года младше его, синяя куртка, перехваченная желтым поясом, длинные шелковые чулки и стильные подвязки. Он забавляется со своим любимцем - зябликом, привязанным к палочке, которую он держит в руке.
И вот летом 1626 года, после семнадцати лет счастливой супружеской жизни, умерла Изабелла Рубенс. Это был суровый удар судьбы. Причина ее смерти неизвестна, но, как полагают, она скончалась от чумы, которая свирепствовала летом того года в Антверпене. Какова бы ни была причина, Рубенс вдруг осиротел, оставшись один, без своей любимой спутницы жизни, от которой так зависело его семейное счастье. Вначале Рубенс никак не мог стоически воспринять, не теряя самообладания, такую утрату, как рекомендовал его любимый философ Сенека. «Надеюсь, что время сделает то, что обязан сделать рассудок, - писал он своему другу Пьеру Дюпюи в Париж, - ибо у меня нет никаких претензий на проповедуемую стоиками невозмутимость. Я не верю, что человеческие чувства по отношению к вызывающему их объекту чужды природе человека... На самом деле я утратил прекрасного компаньона, которого можно было так любить, именно любить на вполне солидном основании, любить такого человека, у которого не было ни одного изъяна, свойственного женщине. У нее никогда не было капризного настроения, она не была подвержена слабостям, она была вылитой богиней, олицетворением честности. Из-за ее достоинств ее все любили всю жизнь и горько оплакивали после смерти... Трудно разделить горе от ее потери и воспоминания о человеке, которого я буду любить и лелеять до конца дней своих. Думаю, что мне сейчас нужно уехать куда-нибудь, чтобы побыть вдали от множества таких вещей, которые умножают мои печали». Но никакой поездки не предвиделось, и поэтому ему приходилось искать утешение в работе и в религии. В чуткой тишине собора он писал «Успение Богоматери», и эта картина до сих пор висит на том же месте. Богоматерь благостно устремляется к небесам на поддерживаемом херувимами облаке, и ее принимают наверху ангелы. Одни плакальщики глядят вверх, другие - вниз, где с удивлением, словно на явленное чудо, смотрят на роды, прорастающие из пустой могилы. Вся фигура Богоматери залита ярким небесным светом, тем вечным светом, который всегда будет сиять над ее могилой.

Облагороженная королева

В 1621 году Рубенс получил свой самый важный в жизни заказ, который позволил ему стяжать международную славу. Королева Франции Мария Медичи, вдова Генриха IV, заказала художнику серию картин для украшения своей роскошной резиденции, которую она строила в Париже. Первые двадцать одно полотно, которые согласился написать Рубенс, должны были отразить всю жизнь Марии, - этот сюжет был очень близок сердцу королевы. Задание Рубенса было не из легких. Мария отнюдь не была красавицей, а ее жизнь не такой уж яркой, полной знаменательными событиями. Более того, она постоянно ссорилась со своим супругом, проматывала гигантские суммы денег и так надоела своими нравоучениями сыну, что Людовик XIII повелел выслать ее за пределы Франции. Вкус Рубенса к дипломатии оказался не лишним во время полезных и продолжительных дискуссий с королевой по поводу этих картин (он предлагал ей альтернативные сюжеты, а его наброски обязательно одобряла сама Мария). В конце концов ему удалось разрешить все свои проблемы, пощадив при этом тщеславие королевской особы. Он искусно скрыл истину в аллегорических формах. Королеву окружают красивые греческие боги и богини (справа вверху). Например, на первой картине из этой серии (слева наверху) изображены три судьбы, ткущие нить жизни для еще не родившейся Марии, а Юпитер с Юноной внимательно следят за их работой. На последней, двадцать первой картине Время, этот бесподобный целитель, привносит Правду во время встречи между королевой и ее сыном. Рубенсу удалось за три года завершить всю серию - этот шедевр барочного стиля.

Для того чтобы представить прошлое Марии в самом благоприятном свете, Рубенс в аллегорической манере окружает королеву олимпийскими богами, водными нимфами и купидонами, судьбами и всевозможными добродетелями. С помощью такого приема он не только облагородил Марию с ее дурным характером, но также резким контрастом противопоставил французских придворных в роскошных одеждах обнаженным богам и полубогам, которых он так любил рисовать. В нарисованных им сценах преобладают мощные, чувственные фигуры, как, например, эти три прекрасно выписанные в мельчайших деталях наяды, которые демонстрируют свою классическую красоту, под стать элегантности придворных дам XVII века. Завершив серию Медичи, - последние свои картины художник привез в Париж в феврале 1625 года, - Рубенс надеялся немедленно приступить к созданию холстов для второй галереи в Люксембургском дворце. На них ему предстояло отразить жизнь короля Генриха IV, красивого, динамичного персонажа, который интересовал художника куда больше, чем королева. Но Рубенс кроме нескольких написанных маслом набросков и нескольких завершенных сценок не смог пойти дальше. Могущественный кардинал Ришелье, главный политический советник сына Генриха Людовика XIII, был решительно настроен на предотвращение союза между Францией и Испанией, и, зная о симпатиях Рубенса, не желал дальнейшего пребывания художника при французском дворе. Весь проект был отложен. Он откладывался потом еще несколько раз, и Рубенс понял, что ему не суждено закончить свою работу. Но завершенные им картины из серии Медичи, однако, стали самыми драгоценными сокровищами Франции и одним из самых ярких, одержанных художником, триумфов.

« назад     вперед »



  www.rybens.ru, 2008-2016. Художник Питер Пауль Рубенс - картины, рисунки, биография, письма. Для контактов - ask(at)rybens.ru